글 - 칼럼/단상2014. 7. 31. 08:07

새 책 <<조선조 악장 연구>>가 출간되었습니다!

 


표지

 

 


내용

 

 


악장이 가창되던 무대예술로서의 정재들

 

 


우측이 첫 책(1990), 좌측이 두번째 책(2005)

 

 

새 책 <<조선조 악장 연구>>가 출간되었습니다!

 

 

 

오늘 새 책 <<조선조 악장 연구>>(새문사)가 나왔습니다.

 

저는 대학에 들어가면서 국문학에 뜻을 두었고, 대학원에 들어가면서 고전문학으로 범위를 좁혔으며, 석사논문을 쓰면서 아예 고전시가 쪽으로 방향을 잡았습니다. 20대 후반 경남대학교의 전임으로 자리를 잡으면서 같은 방향의 연구를 지속했으나, 숭실대학교로 옮긴 뒤부터는 조금씩 영역을 넓히기 시작했습니다.

 

그동안 제가 관심을 가져 온 여러 대상들 가운데 악장은 초기부터 꾸준히 천착하고 있는 분야입니다. 1990년에 이 분야의 첫 저서인 <<선초 악장문학 연구>>(숭실대학교 출판부)를, 2005년에 <<조선조 악장의 문예미학>>(민속원)을 각각 펴냈고, 이제 <<조선조 악장 연구>>를 펴냄으로써 저 개인의 25년 악장 연구사를 일단 마무리하고자 합니다. 물론 ‘악장에 더 이상 파낼 만한 것이 없다’는 뜻은 결코 아닙니다. 사실 내심으로는 해답을 찾지 못한 이 분야의 ‘화두(話頭)’가 한 둘 더 남아 있습니다. 그 때문에라도 마음이 바뀌어 옛날의 우물터를 다시 찾을지 알 수는 없으나, 지금 갖고 있는 앞으로의 ‘연구 스케줄’로 보면 쉽지 않을 것 같습니다. 출중한 후배들이 그들 나름의 통찰력으로 새로운 차원의 연구를 지속해 가리라 믿기 때문에 지금 제 관심의 물꼬를 다른 곳으로 돌려 보려는 것뿐입니다.

 

이 책의 몇 부분에서 강조했습니다만, 텍스트와 콘텍스트 및 상호텍스트에 대한 면밀한 고찰 없이는 고전시가론이나 고전시가사 혹은 국문학사는 완벽을 기할 수 없습니다. 그 가운데 특히 고려・조선의 시가문학은 비생산적 ‘동어반복’의 쳇바퀴에서 벗어날 수 없다고 봅니다. 관찬문헌인 조선조의 악서들에 고려의 악장[학계에서 말하는 이른바 ‘고려속요’]들이 기록되어 있다는 텍스트의 측면, 조선과 고려의 궁중 무대예술이라는 콘텍스트 혹은 시대・문화적 맥락의 측면, 당악을 비롯한 외래 음악이나 공연과의 연계에서 이루어지는 상호 텍스트적 측면 등을 종합적으로 고려해야 비로소 그 본질은 분명히 드러날 것입니다. 악장에 관한 책은 다시 내지 않더라도 기회 있을 때마다 논문이나 발표문 등을 통해 이 문제만은 더 심도 있게 규명해볼 생각입니다.

 

악장의 존재를 인지하기 시작한 초기에 비해 지금은 좀 나아졌습니다만, 그래도 악장에 대한 폄하의 분위기는 지속되고 있습니다. 예컨대, <동동>이 조선조 <<악학궤범>> ‘아박’ 정재의 창사[혹은 악장]로 기록되어 있는 사실을 잘 알면서도 고려의 시대・정치・문화적 맥락으로만 재단하려는 관성이 바뀌지 않고 있는 점은 아주 흥미롭습니다. <<고려사 악지>>를 비롯한 몇 기록들에 간단히 기록된 ‘동동’ 관련 언급이 학자들의 생각을 아직도 지배하고 있는 점으로도 분명해지는 문제입니다. ‘동동’이란 노래가 고려 궁중에 수용되어 속악정재라는 무대예술로 꾸며질 때 이미 존재하던 당악정재들의 양식이 그 표본으로 작용했을 가능성은 처음부터 상상도 하지 못하고 있는 것입니다.

 

“動動之戱 多有頌禱之詞 盖效仙語而爲之 然詞俚不載”라는 말에서 ‘선어(仙語)’란 말을 엉뚱하게 해석해온 것을 그 분명한 예로 들 수 있습니다. 헌선도(獻仙桃), 수연장(壽延長), 오양선(五羊仙) 등 당시에 성행하던 당악정재들 속의 선모(仙母)를 비롯한 신선(神仙)들이 잔치 자리의 좌상객인 임금에게 바치던 ‘송도(頌禱)의 말’이 바로 ‘선어’[즉 ‘신선의 말’]이었음을 몰랐던 것입니다. 말하자면 당시 조성되어 있던 상호 텍스트적 상황에 대한 무지에서 비롯된 해프닝이었습니다. 원천적으로 고려노래의 정체는 대부분 궁중의 음악에 쓰이던 악장들이었다는 점과, 조선조 악장의 모범적 선례가 고려의 악장이었다는 점만 인지했다면 간단히 해결될 수 있는 문제였습니다. 이 경우는 악장 연구로 얻을 수 있는 단편적 소득에 불과합니다만, 연구하기에 따라서는 앞으로 이것 말고도 다른 많은 것들이 밝혀지리라 봅니다.

참고로 이번에 출간된 책의 목차를 이곳에 들어놓겠습니다.

 

제1부 총서: 지속과 변이의 원리, 그 구현체로서의 조선조 악장을 바라보며

Ⅰ. 계승과 극복 대상으로서의 고려악장

Ⅱ. 조선조 악장에 나타나는 지속과 변이의 양상

Ⅲ. 전환의 양상: 포괄화・추상화에서 구체화로

Ⅳ. 앞 시대 유산의 포용과 새로운 정체성의 추구

 

제2부 아악악장: 텍스트 및 주제의식의 중세적 관습성

▪왕조와 통치이념의 정당성, 제례악장의 모범적 선례: <문선왕 악장>

Ⅰ. 석전과 <문선왕 악장>

Ⅱ. <문선왕 악장>의 원형과 수용과정

Ⅲ. <문선왕 악장>과 조선조 아악악장의 형성

Ⅳ. <문선왕 악장>의 악장사적 위상

Ⅴ. <문선왕 악장>과 제례악장의 중세적 보편성

 

▪왕조 존립과 영속의 당위성 및 자신감: <사직악장>

Ⅰ. 사직제의 위치

Ⅱ. <사직악장>의 텍스트 양상과 내용

Ⅲ. 악장제작의 관습과 <사직악장>의 위상

Ⅳ. <사직악장>의 중세적 보편성과 특수성

 

▪먹거리의 풍요에 대한 기원과 애민의식: <선농악장>

Ⅰ. 선농과 선농제

Ⅱ. <선농악장>의 텍스트와 주제의식

Ⅲ. <친경악장>의 텍스트와 주제의식

Ⅳ. 악장사적 위상

Ⅴ. <선농악장>과 <친경악장>의 중세적 보편성

 

▪입을 것의 풍요에 대한 기원과 애민의식: <선잠악장>

Ⅰ. 선잠제와 <선잠악장>

Ⅱ. 선잠제 전통의 정착과 의미

Ⅲ. <선잠악장>의 텍스트 양상과 주제의식

Ⅳ. 악장사적 위상

Ⅴ. <선잠악장>의 중세적 보편성

 

▪우순풍조를 통한 백성들의 안녕과 풍요 기원: <풍운뇌우 악장>

Ⅰ. 풍운뇌우 제의와 <풍운뇌우 악장>

Ⅱ. 풍운뇌우 제의의 전통과 정착과정

Ⅲ. 풍운뇌우 악장의 텍스트 양상 및 내용

Ⅳ. 변계량 악장의 變改 문제

Ⅴ. <풍운뇌우 악장>과 중앙집권적 통치철학

 

제3부 향・당악악장: 텍스트 및 주제의식의 실험성과 조선조 악장의 독자성

 

▪천명에 의한 개국의 업적 찬양, 왕조의 무궁함 기원: <문소전 악장>

Ⅰ. 문소전 제례와 <문소전 악장>

Ⅱ. <문소전 악장>의 문헌적 양상 및 내용의 짜임

Ⅲ. 악장사적 위상

Ⅳ. <문소전 악장>과 정격 악장의 맥

 

▪왕조의 문화적 자부심과 독자적 미학의 발현: <석전음복연악장>

Ⅰ. 석전제와 음복연

Ⅱ. ‘신찬 등가악장’의 내용적 짜임과 주제의식

Ⅲ. 악장 제작의 방법 및 시가문학사적 의의

Ⅳ. <석전음복연악장>의 독자성과 문화적 자부심

 

▪창업과 수성, 경천근민의 이상적 치도: <창수지곡>과 <경근지곡>

Ⅰ. 제례 속의 음복연 절차와 두 노래

Ⅱ. 두 작품의 내용 및 악장사적 위상

Ⅲ. 제작상황

Ⅳ. <용비어천가>의 제작원리와 <창수지곡>・<경근지곡>

 

▪새 장르의 노래를 통한 합리적 생활윤리의 제시: <오륜가>

Ⅰ. 궁중악장 <오륜가>

Ⅱ. <오륜가>의 존재양상 및 의미

Ⅲ. <오륜가> 작자 및 창작 토양으로서의 시대 상황

Ⅳ. <오륜가), 지배이데올로기의 경기체가 식 표출

 

▪여민동락・감응형통・취포절제・경천근민의 가르침: 봉래의 악장

Ⅰ. 조선조 최대의 창작악무 봉래의, 그리고 <용비어천가>

Ⅱ. 악무 명칭의 문헌적 근거와 악장 내용의 상관성

Ⅲ. 봉래의 악장에 아로새긴 세종의 철학, 왕조의 이상

 

▪제왕의 통치이념을 선양한 언어구조물: 봉래의 진・퇴구호

Ⅰ. 진・퇴구호와 악장

Ⅱ. 봉래의 진・퇴구호와 악장의 의미적 상동성

Ⅲ. 봉래의 진・퇴구호의 텍스트 양상과 주제의식

Ⅳ. 봉래의 악장의 주제의식과 진・퇴구호

 

제4부 다른 각도에서 본 조선조 악장의 본질적 속성

 

▪정재 악장에서 확인되는 송도 모티프와 선계 이미지의 연원 및 지속양상

Ⅰ. 궁중악장과 콘텍스트로서의 송도 문화 및 선계 이미지

Ⅱ. 송도 모티프의 초기 양상

Ⅲ. 송도 모티프의 지속 및 확산과 문화적 의미

Ⅳ. 조선조 후기 창작 정재들과 선계 이미지의 변주

Ⅴ. 정재 및 정재 악장의 선계 이미지, 그 지속과 변이의 문화적 의미

 

▪시조와 궁중악장의 관계

Ⅰ. 악장과 시조가 공존하던 시공, 조선조

Ⅱ. 악장과 시조의 연계, 그 외연과 내포

Ⅲ. 악장과 시조, 새로운 관계 설정의 가능성

 

▪북한문학사와 악장

Ⅰ. 악장에 대한 일반적 관점과 북한문학사

Ⅱ. 북한문학사의 악장관

Ⅲ. 악장을 왜곡시킨 북한문학사의 이념적 경직성

 

▪고전시가교육과 조선조 ‘고려속가 악장’의 텍스트 및 콘텍스트: <동동> 지도론

Ⅰ. 고전시가와 고전교육, 그리고 악장

Ⅱ. 교육과정과 고전시가교육의 현실

Ⅲ. ‘동동’의 속성 및 환경

Ⅳ. 고전시가 교육과 복합 텍스트로서의 궁중악장

 

제5부 총결: 악장에 그려진 왕조의 이상과 현실, 그 거리를 음미하며

 

 

강호 고사(高士)들의 지도와 편달, 부탁드립니다.

 

2014. 7. 31.

 

백규

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Posted by kicho
글 - 칼럼/단상2007. 4. 22. 13:54

육안(肉眼)을 넘어 심안(心眼)으로

육안(肉眼)을 넘어 심안(心眼)으로


조규익(숭실대 교수)

서화담선생이 길을 가다가 집을 잃어버린 채 길가에서 울고 있는 사람을 만났다. 그는 화담선생에게 "저는 나이 다섯에 눈이 멀어 지금 20년이나 되었는데요. 오늘 아침에는 밖으로 나왔는데 갑자기 천지만물이 환히 보이기에 기뻐 어쩔 줄 몰랐지요. 그러나 집으로 돌아가려고 하니 길은 여러 갈래이고 대문들이 서로 비슷비슷하여 제 집을 분별할 수가 없군요." 하는 것이었다. 선생은 "도로 눈을 감으시오. 그러면 곧 당신의 집이 있을 것이오."하고 집 찾는 방법을 알려 주었다. 그러자 그 맹인은 다시 눈을 감고 지팡이를 두드리며 익숙한 걸음걸이로 곧장 자기 집을 찾아갈 수 있었다 한다.


조선조 영조 때 연암 박지원선생이 인간의 본분을 그르치는 망상의 위험을 깨우치기 위해 끌어온 서화담의 일화가 바로 이 이야기다. 외부에 드러나는 색깔과 형상에 정신이 혼란스러워지고 슬픔과 기쁨에 마음이 쓰여서 망상이 되기 때문에 차라리 맹인으로 돌아가 지팡이를 두드리며 익숙한 걸음걸이로 걷는 것. 그것이 바로 우리가 본분을 지키는 도리임을 깨우치기 위한 비유의 목적으로 연암선생은 이 일화를 인용했겠으나, 어쩜 화담선생의 일화에 나오는 스토리는 사실일지도 모른다는 생각을 이번에 불현듯 하게 되었다.


우리는 왜 '보이는 것들'에만 집착할까? 우리가 만나야 하고, 소유해야 하는 것들 가운데 보이는 것은 과연 몇 %나 되는가? 젊은이는 젊은이대로 '제 눈에 보이는' 아름다운 형상과 '제 귀에 들려오는' 달콤한 말들에만 집착한다. 젊음은 덧없는 시간에 밀려 머지않아 주름이 지고 소멸의 나락에 떨어지련만, 우리 모두는 흡사 그것이 영원히 지속되리라 착각하고 산다. 달콤한 말이 바람결에 흘러가버리면 배신과 회한의 암종으로 변할 수도 있는 것을. 그런데도 우리는 그것을 '움켜잡아야 할' 구원의 노끈으로 착각한다. 세상의 모든 반목과 대립, 욕망과 집착이 바로 '육체의 눈'을 통해 '보이는 것'으로부터 연유된다는 사실을 단 한 순간만이라도 깨닫는다면, 우리네 삶이 이토록 각박하고 힘겹진 않으리라. '육안'으로 확인할 수 있는 세계보다 '심안'으로 확인할 수 있는 사물이나 세계가 훨씬 넓고 가치 있다는 점을 깨닫기만 한다면, 우리네 삶터가 이토록 삭막하진 않으리라.

그러나 나와 대부분의 내 이웃들은 '육안'만을 지닌 채 그렇게 살아왔고, 특별한 계기가 없는 한 앞으로도 '육안 만으로 그렇게들' 살아갈 것이다. '육안'으로 확인한 사실만 모든 것의 표준으로 착각하면서 세상의 이익을 송두리째 삼키기 위해 '혈안(血眼)'들이 되어 날뛸 것이다. '혈안'은 '분노와 흥분으로 핏발이 선 눈'이다. 인간의 욕망과 배신, 갈등으로 점철된 '육체의 눈'이다. 그 검붉게 충혈된 '육안', '혈안'을 가지고 우리가 '심안 만을 가진 우리의 이웃들'을 만났던 것이다. 우리와는 너무나 멀리 떨어진, 그래서 가끔 이야기 속에서나 볼 수 있었고 더욱더 띄엄띄엄 아득한 뉴스 속에서나 보던 사람들을 만나게 되었던 것이다. 이 세상은 '육안만을 가진 사람들'이 자기네들 위주로 꾸려나가는 공간이다. 이 세상의 주인이라 착각하는, '육안 뿐인' 우리들은 자신들이 진짜 '시각 장애인'인 줄을 모른다. 앞에서 말하지 않았던가. 세상에 '육안'으로 볼 수 있는 것이 얼마나 되더냐고. 안타까운 일이다. '육안 만을 지닌 우리'가 '심안 만을 지닌' 우리네 이웃들을 도와준답시고 '육안 만을 지닌' 사람들이 가급적 적게 오고 가리라 생각되는(그들에게 방해를 덜 주겠다는 배려인가?) 문경 새재를 함께 넘었다. 그리고 풋풋한 솔바람 속에서 그들의 밝고 건강한 의지를 배우게 되었다. 아, 나야말로 그동안 영락없는 '시각 장애인'이었던 것이다! 함께 팔짱을 끼고 새재를 넘은 서른다섯의 최양도, 쉰셋의 김씨 아저씨도 모두 내 선생님들일 뿐이었다. 시도 때도 없이 내 안에서 부글거리곤 하는 불평과 불만, 좌절은 대체 무어란 말인가. 글을 쓰기 위해 컴퓨터를 익힌다던 최양, 의료정책이나 세상의 부조리 등을 당당하게 성토하던 침구사 김씨, 아들 딸들을 모두 훌륭하게 키워내고 손자들의 재롱 속에서 세상을 즐겁게 살아가고 있다는 주부 김씨 등등. 그들은 '육안 뿐인' 우리보다 더 깊고 넓은 세계, 더 높고 많은 것들을 보고 있었다. 서화담이 만난 그 맹인은 '육안'이 없기 때문에 오히려 자신이 걸어갈 길을 정확히 알 수 있었다. '육안'은 우리 자신의 내면과 본질을 그르치는 욕망과 탐욕의 창일 가능성이 많다. 그러나 '심안'은 우리의 내면을 진리가 숨 쉬는 평화로운 초원으로 인도하는 길잡이일 가능성이 더 많다. '육안 없는 자들이 무얼 볼 수 있으랴?'라는 편견 속에서 우리는 우리의 삶터를 이루고 있는 또 다른 면을 '백안(白眼)시' 해왔다. 그 일면을 바라보지 못하는 한 '육안 만의 우리'는 영원한 불구자들일 수밖에 없다. 무섭고 안타까운 일이다.


앞으로 더욱 열심히 이들의 벗이 되어야겠다고 다짐하는 가족들의 표정에서 '육안'과 다른 '심안'이 비로소 열리고 있음을 나는 보았다.

**제가 상당히 오래 전에 써서 어딘가에 발표한 글인데, 누가 자신의 까페(cafe.daum.net/cateurl)에 옮겨 놓았군요. 그 분께 감사하며 제 블로그의 손님들을 위해 이곳에 옮겨 놓습니다.
Posted by kicho

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